A presente tese visa a afirmar o potencial da arte enquanto uma via de pesquisa acadêmica capaz de propiciar modos alargados de pensamento e ação, concebendo a criação e a experiência como elementos centrais do processo investigativo. na perspectiva que elege, a tese entende a pesquisa com a arte não tanto como uma elaboração epistemológica, mas como um dispositivo de ações ontológicas: a composição de uma estética da existência, de um devir-pesquisa, de um devir-arte. no momento contemporâneo, em que a humanidade se confronta com a possibilidade de estar causando sua própria extinção, a tese apresenta a força do ato poético de perscrutar caminhos outros, desestabilizando o lugar comum do pensamento, propiciando um “acreditar na possibilidade do mundo” (deleuze). a tese sublinha a importância da arte na formação de pesquisadores e na efetivação de uma educação enquanto educere, permitindo uma humanidade por-vir. a pesquisa, de caráter ensaístico, é organizada como uma “tese-parangolé” (oiticica), propondo operações discursivas bricoladoras e lúdicas, visando a produzir deslocamentos e intensificações da potência de vida, articulando, na educação, tanto saberes quanto não saberes. a tese revisita a obra de alguns autores da metodologia conhecida como pesquisa baseada em arte, enfatizando a contribuição dos desafios colocados por jan jagodzinski e jason wallin. a tese propõe ainda navegações teórico-poéticas por diferentes águas: pelos gestos transgressores nietzscheanos, que situam a arte no centro da vida; pelos processos foucaultianos de subjetivação, que desdobram liberdades e práticas de si; pelo olhar noturno de blanchot, que vislumbra a experiência-do-fora; pela in-fância ética agambeniana que favorece experiências; pelo pensamento desviante de deleuze, que se espalha em multiplicidades produzindo inícios. e propõe, especialmente, encontros com você, leitor. e com quem mais chegar.