Terra em transe, tropicália. é já conhecida a relação criadora, propulsora entre o filme e a canção. em retrospectivas tropicalistas, é oficial esta associação: o longa-metragem de glauber rocha – a música que desencadeou o tropicalismo – a instalação de hélio oiticica - a montagem do texto de oswald de andrade, o rei da vela, pelo teatro oficina. pretendemos aqui, além desse reconhecimento, compreender de que forma a obra cinematográfica de glauber rocha e a cena, o momento, o comportamento tropicalista, em alguns de seus aspectos, abrem pontos de aproximação e distanciamento, (des)encontram-se. propomos, para isso, algumas leituras que partem primeiramente da análise de terra em transe, filme de 1967; seu impacto, fissura aberta em contexto, cenário cultural/estético/político, e dentro do próprio cinema do diretor; sua relação com os desdobramentos do conceito tropicália, de hélio oiticica, vinculados às ideias políticas em torno da construção/arquitetura de brasília, que desembocam na letra da composição de caetano veloso. em um segundo momento do trabalho, é a análise mais detida de deus e o diabo na terra do sol (longa-metragem de glauber, de 1964) que abre uma série de diálogos – em transe pela terra - com os processos de criação-invenção de hélio oiticica: os penetráveis (marcadamente os de sua tropicália); os bólides (a proposição de obra aberta no contra-bólide n°1 devolver a terra à terra, e o “momento ético” no bólide b33 caixa 18 homenagem a cara de cavalo); o parangolé. é este que, através da dança, leva/conduz ao corpo, como elemento de desestruturação da linguagem cinematográfica, da música popular brasileira, e dos parâmetros estabelecidos do que seja arte. nesses exercícios de aproximação e distanciamento, muitas vezes, o que entendemos por “teoria” sobressai dos escritos, críticas, pensamentos dos próprios criadores, colocados em (des)espelhamento no processo de apagamento das fronteiras entre vivência do cotidiano/criação artística, vida/obra.